陣雨乍歇的周末午后，伊日講堂內，
「瓷漿灌模設計坊」十數位學員正埋著頭，聚精會神修整手中剛脫模，將乾未乾的泥坯；挽起髮、圍著工作裙的
年輕講師王怡方則梭巡其間，為學員們輕聲指導並解惑著。

「很多人一聽到灌漿，會覺得好像工廠大拍賣的便宜陶瓷品，也覺得手捏或拉坏好像比較有價值。事實上，採用灌漿方式，必須先手捏塑形，然後開石膏模，再灌漿，程序比手捏還要複雜很多，加上泥漿的收縮變化性大，所以失敗率也更大。」或許天生個性，也或許日日與土為伴，說話語調也彷如拉坏時刻，沉穩平靜的文怡方，款款訴說著一般人對於瓷漿灌模的誤解。大學讀的是工業產品設計，畢業後初入職場，做的是電腦螢幕、筆電、音響……等 3C 類大量生產、快速淘汰的電子產品。但一切流程幾乎都透過電腦繪圖的工作模式，卻與喜歡動手親做的王怡方性情格格不入。

在思索自己究竟想要做什麼？是否轉換跑道之際，王怡方去上了手捏陶課程，首度接觸陶瓷材質，「大學時候嘗試過各種材質做設計，反而沒用過陶瓷。真正接觸到了，整個過程很享受、很喜歡，也覺得滿適合自己。」於是，毅然辭掉工作，王怡方回到台中，開始了陶瓷工藝的探索之路。
 

先是在陶藝師吳偉丞老師的工作室裡，邊試邊玩著拉坯、手捏、灌漿 …… 等各種技法，繼而擔任吳老師助理，協助修坯等細膩工作，也當練習、累積基本功。「一開始我也不確定自己到底只是一時興趣？或者真的可以做下去？所以那時候也想試試看，如果每天都做這種最基本、最無聊的動作，是不是可以撐下去？技術是不是可以更好？」自認不擅言詞、文字的王怡方，終於找到屬於自己的表達媒介，透過手中一抔土的捏塑，創作出電腦 3D 描繪不出的形狀、觸感、溫度與情感。王怡方並不以此為滿足。因為喜歡的陶瓷作品都偏日本風格，而想閱讀的相關參考書籍也幾乎都是日文書。為了要讀懂，王怡方開始學習日語，進而決定到日本多摩美術大學工藝研究所進修，專攻陶藝，精進學習土與釉藥。

多摩美術大學的純美術風格，以及指導老師們大多屬當代立體造型的創作，顛覆了原本學設計的王怡方思維，「剛進去沒多久，第一次作品發表時，我就用過去產品設計發表的方式去講我的東西，結果被老師笑！老師說，你以前是 presentation，但現在是 display。」老師甚至移除掉她作品中的旁雜配件後，擺放到樓梯一隅，「這樣就夠了！」老師的一番話，醍醐灌頂般提醒了王怡方如何在空間中尋找物件的力量，將原本僅專注在作品本身的眼光，大大轉而看向作品與空間所營造出的氛圍。而這次的經驗也讓王怡方受用至今，「每一次做東西，我都會反覆檢查，是不是做太多？並且不斷刪除多餘，減到真正想要講的事情，力量會更大！」

大學時代產品設計的背景，加上多摩美大純藝術的薰陶，讓王怡方的作品兼具抽象表達與生活實用、藝術性與可親性；而年輕的用色風格、釉藥表現，以及造型風貌，也讓她的作品漸受矚目。「我很喜歡做自己不確定是否能做出來的東西，而手做的東西很迷人，很直接，即使你沒有刻意要說甚麼，但當它完成的時候，就是會有你的影子。」依然是一貫平心靜氣的和緩語調，但透顯的卻是堅定的職人精神！