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  • ZIAI Studio自愛

    日光透過窗戶照進屋內的午後時刻，彷若把日子照得很透澈鮮明，自動在閃閃發亮與微微光影中尋得一個平衡的位置，這時你看著這些光影在地磚牆面的幻化，腦海中第一個浮現的影像物件會是什麼？是記憶中任陽光灑在年少時光的空白片段，還是兒時溫柔光影照射進家中的居家景象，又或是充滿懷舊氛圍的古玻璃壓花紋路，在一明一暗轉變時浮出的昔日工藝之美。 對「ZIAI Studio自愛」創辦人KaKa而言，這些感受光線穿透玻璃的記憶與古窗花玻璃的傳統意義，都是她所珍視的美好事物，然而如今隨著現代工業規格化的發展與台玻工廠的停止生產，間接開始影響到古窗花玻璃與鑲嵌玻璃產業的式微，連帶相關傳統工藝也面臨無人傳承的困境。有感於這樣的連鎖效應，KaKa開始以台灣生活中的日常元素，再加入「古窗花玻璃」與「鑲嵌玻璃」兩樣材料為創作發想，成立工作室、在路邊廢墟撿拾舊玻璃、向老師傅學習傳統鑲嵌玻璃工法，逐漸用自己的雙手將破窗爛瓦化為精緻獨特的藝術品，替台灣留下早期的符號與眾人共同的回憶。 將品牌取名為「自愛」的KaKa，認為人要先愛自己，才可以開始愛其他的人事物，方能進一步製作出完美的好東西。秉持這樣的品牌使命，逐一以自己喜愛的事物與興趣為出發點，植物、乾燥花、蝴蝶標本、五金磁磚等，皆是創作的靈感來源，將它們融入作品中成為花器、項鍊、玻璃燈罩、燭台的點綴之物。同時她也化身為老玻璃拯救大隊，專門和挖土機賽跑搶在老屋廢墟被拆遷前，將舊窗花玻璃切割取走，有時也會接到朋友的主動通報，告知舊玻璃的出沒地點。待材料備妥後，接著便以傳統鑲嵌玻璃工法來製作作品，遵循切割、研磨、銅箔、焊錫、染色、手工上蠟六個步驟，全程用雙手不戴手套的方式完成，冒著易被割傷燙傷的風險，只求能掌握住手感完成作品的精緻度與保留手工的細膩溫度。品牌Logo上一隻拿著玻璃割刀的手，就有如KaKa的縮影，藉由切割專注莊重地和每一片古玻璃展開對話。 「ZIAI Studio自愛」將舊玻璃回收再製的概念，也和優居選品以綠色意識為核心的理念相仿，從日常生活物件來談環保，不論是居家擺放植物的花器、戴掛於身上的項鍊飾品，或是室內吊掛的玻璃燈罩與放置蠟燭的乾燥花玻璃燭台，這些生活物件不僅是工藝精細的藝術品也是含有綠色意識的環保產品。八月甫開幕的優居選品松菸店，現場展示販售「自愛」的作品，未來也會和KaKa合作舉辦工作坊活動，期待大家可以來到現場欣賞琉璃紋路之美，在窗花間找回雋永時光，從一葉一花一窗一房子建構出的玻璃世界，尋得屬於自己的光影回憶。   ZIAI Studio 自愛 Urban Gallery 優居選品

  • ZIAI Studio自愛，所以愛人愛物

    「我的手都是一些疤，割到的或燙傷的，衣服也常會黏到一些滴下來的錫……」一臉清秀、身形嬌小的鍾欣穎——鑲嵌玻璃品牌「ZIAI Studio自愛」創辦者——伸出滿佈新舊傷疤的雙手，笑說這只是「基本款」，有時候細碎玻璃還會扎進皮膚裡，那才真是痛呢！   對鑲嵌玻璃的熱愛，源自於對老窗花玻璃的著迷。既透光卻又無法透視，具隱蔽性，而且還有各式各樣圖紋：海棠、十字花、雙格花、水波紋、鑽石、碎紋花……等立體壓花的窗花玻璃，是民國五、六十年代的台灣建築隔間或衛廁常見玻璃用材。年紀很輕，對老物件卻情有獨鍾的鍾欣穎，對窗花玻璃更有一種對家、對過往記憶的溫柔懷想。 而以老窗花玻璃為創作素材，賦予其新生命的動力，則來自於一位鑲嵌玻璃老師傅翁忠易職人精神的啟迪，「當時我去上了很多有興趣的課，金工、陶土、金繼……碰到了這位鑲嵌玻璃老師，他年紀很大了，但還是每天騎著他的老偉士牌，從台北車站附近住處到板橋去教課。我們問他，要做到甚麼時候？他說要做到死！聽到他講這話，我覺得好帥！」老師傅至死方休的態度，激勵了鍾欣穎全心投注鑲嵌玻璃創作的決心！ 對鍾欣穎來說，向這位老師傅學習到的，不只是技巧，更重要的是一種態度，「剛開始去上課的時候，我不知道包銅箔有專用的木頭刮棒，老師就拿一個小小、長長的刮棒給我用。後來我才發現，那是挖Cheese的工具。這件事讓我學到的是，工具是一種運用，找到跟使用者自己相契合的就可以，生活中很多工具也都可以運用得上！」 相較於捏陶、金工，鑲嵌玻璃的製作必須切割玻璃，接著將邊角研磨至平滑不割手，加以清洗後，再以銅箔包邊，而後再藉由高溫焊錫、將焊接處染色，最後上蠟拋光完成。雖然不需太大或太多的機具，但玻璃易碎又銳利，切割和研磨時所產生的玻璃粉更帶有危險性，還有焊接的高溫，都極易受傷。雖然可以戴手套加以防護，但喜歡直接用手去觸摸、掌握製程的鍾欣穎，對這些無可避免的職業傷害，卻不以為意，「休息的時候再趕快擦護手霜。」 鍾欣穎也曾如大多女孩般，愛美、愛時尚，成立工作室之前，其實就在服裝設計公司上班。人生的大轉折，也正如她的學習過程。別人修習四年的大學學程，她卻耗費了八年時間，因為從小讀美術班的她，先是理所當然地考進美術系，但就在畢業前夕，卻又誤打誤撞考進了另所大學的服裝設計系，「美術跟服裝設計完全是兩碼子事，畫畫不需要精準，打版卻要非常精準，剛開始我真的很痛苦！」然而看似不相關，甚至截然不同的兩種學習，現今回頭看，卻是最好的基礎訓練，「應該說，純美術是我的底子，服裝設計讓我學會尺度。」美術和服裝設計的訓練，也讓她在感性的創作和理性的掌握間，取得了最好的平衡。 而自創品牌，要平衡的，還有理想與現實間的拉鋸。2013年創立品牌以來，一直希望能以創作為主，但面對消費者務實的要求，鍾欣穎也漸漸妥協，接受建議，製作一些具有實用功能的器皿作品，「很多人喜歡東西可以被使用，所以盒子、盤子這類作品很受歡迎，比純粹只有裝飾作用的作品接受度高。」是妥協，也是平衡。但鍾欣穎也很清楚，如果不斷朝商品化取向前進，一定會在不知不覺迷失自己。所以，她不願將作品商品化，也拒絕將作品放在網路上販售，因為她希望喜歡她純手工打造作品的人，也能親手摸觸。 要平衡的，也不只是感性與理性、理想與現實。如今已晉升人母的她，要努力的，更增加了母親與創作者角色之間的平衡，「以前可以將所有時間砸下去，埋頭苦做。即使挺著大肚子，我也都還一直在工作。還記得我在23日擺攤，收攤、回家吃過晚餐後，就開始陣痛，25日下午，小孩就出生了！」過去幾乎所有時間都投注在工作上的鍾欣穎，現在為了親自照顧孩子，雖然時間被切割瑣碎，但她依然堅持要工作，充分把握孩子睡覺時的分分秒秒的瑣碎時間，藉由工作找到存在意義，也讓自己每天都快樂！ 自愛ZIAI Studio